9-го марта мело во всю: 

И сейчас холодно.

Я скомпоновал картину на холсте:

Вот у нас армия есть. Едва забыл о ней - а тут день армии. Или военно-морской день, день  макрель-торпеды. Об армии у нас вряд ли забудешь, не Литва  Особенно трудно забыть о Думе, хотя никакого дня Думы и в помине нет - что с чего бы её вспоминать? Причём всё ей же ей же запрещёнными словами!

И лишь 8-го марта хлопнешь себя по лбу: бог мой, у нас же sex у всех имеется! В смысле, пол. И даже не тот, что на кухне, и должен был быть починен ещё до Путина. Его уже в этой жизни не починить, вернёмся к празднику. Да, праздник. Пола.

... я добрый. Но не слишком.

Каторжным трудом я намыл с сайта  illustrator.ru сотен шесть самородков, и хотел порадовать народ полусотнею. Нет времени на приличный обзор, всего 7 картинок.

Картина грустная - там ещё есть украинцы, едва ли не больше половины;  художники, давно разъехавшиеся по америкам и франциям; никуда не пробившиеся из могилы россиянства... К тому же самые гении у нас тоскливые, и для 1-го марта подходят мало:

Дмитрий Изотов - "Гулять не пускают".

Но о весне. С утра красиво и торжественнно падали снежинки. Мороз. Думаю, питерская весна вот такая:

Много лет хотел использовать свои рисунки провинциальной русской архитектуры для картины кустодиевского типа. У него-то архитектура никакая.

Дошли руки до наброска акрилом:

Эскиз проверяет, встанет ли люпин. Вряд ли он здесь рос в нач. XIX в., да ведь и сирень у нас появилась только 1880-х.

Недочётов масса, но есть и неожиданные удачи - цветущая бузина, малина. Неожиданно легко писать траву акрилом - порядок, обратный изуверской акварели. На пятно теней наносишь светлые стебли, всё светлее и светлее.

Название - "Миг цветения", смысл - молодой человек романтизма (причесон "буря и натиск", бакенбарды) попал в бедную провинцию и читает, скажем, Шатобриана у ручья. С другой стороны появляются две взволнованные девицы на выданье. Архитектура легко, а вот персонажи... Я всегда очень долго перебираю, что там рисовали в нужном духе?

В час назначенный свет делает художественные изыски скульптора особенно выразительными. Мужик страдает виноградом над дверью "Дикси" на Вознесенском пр.

Как-то всё у россиян неудачно, и кажется, "Серебряные коньки" в этом году снять не удастся. Дождь льёт:

У МНОГИХ ВМЕСТО КАРТИНОК "КИРПИЧИ"?

Существует множество любителей-художников, и в один прекрасный день почти все обнаруживают нехватку навыков. Из-за чего настроение портится, желание пропадает. Я хочу познакомить их с "эссенциализмом", как я называю вид живописи, как наивного - таки профи - качества. Причём любители в нём сильнее.

Одним из таких признанных и весьма дорогих мировых "эссенциалистов" является англичанин Гари Бант (Gary Bunt), 1957 г.р., самоучка, которого часто (и неверно) относят к "наивному искусству". Картинки взяты с сайта галереи. На первый взгляд, это "наивняк"...

Все видели тысячи раз - но никто не рисовал.

Его картины выхватывают существенное, но не замечаемое раньше. Сила в том, что выброшено всё, кроме смысла. Это непростая игра - добиться опозноваемости сцены абсолютным минимумом.

И довольно важная тема. Например - для компьютерного распознования, - которое так и не может выйти на тот уровень,который вполне достижим нами с Гари Бантом.

В 1977 я участвовал в выставках клуба самодеятельных художников Петрозаводска. Наиболее активным был N, которого иногда и музеи покупали, как "око народа". Вела клуб симпатичная художница из Карельского отделения СХ.

Как-то после выставки N сказал, что на его картину поглядел художник V (финская фамилия), и зло прошипел:

-Хоть чуть-чуть то анатомию представлять надо!...

-Ой, этот V на всех злой, как собака, - засмеялась наша "вожатая". - Вы б ему ответили - зато рисую, что хочу. Ему-то одни плакаты с Лениным и "тружениками" приходится делать...

Однажды с какой-то выставки исчезла пара акварелей. Те две, что я дал. В Питере, в перестройку, я понёс в "элитарный" салон в мансарде на пл. Искусств картину. Не подойдёт ли? Глаза хозяина загорелись. Я посмотрел, что там за картины... замкИ... и никогда больше не выставлялся.

...

Дилетант рисует потому, что никогда этого не видел, не увидит, и хочет это представить. Хоть на бумаге. Этого ещё просто не существует.

Есть многое на свете, Горацио, о чем не знает кисть профессионала.

Никто не исследовал экспрессию.

Кое-что, конечно, известно, ещё со времён "Запорожцы пишут письмо...":

Но "простые" выражения.  Вот это - типа "квадрата" в музыке: 

В упоении от акрила, рисовал до средины ночи. Проснулся в 12 - и снова. Хентайная мимика акрилом - это финиш.

Кое-какие позы и технику масла смотрел в Инете. Ролезен оказался поляк  Войцех Вайсс (Wojciech Weiss).

Фредди Мамани - боливийский архитектор-самоучка, и немного кутюрье. Его город - Эль-Альто, и он теперь достопримечательность Боливии. В общем-то творчество Мамани доказывает, что современную усохлость архитектуры самоучка "сделает" шутя...

Harold Williamson 

Медленно, но пишу задуманную картину, "Сицилиану". На этот раз решил попробовать акрил.

Наверно, художников было бы втрое больше, если б люди использовали правильные материалы. Масляными красками писать несравненно проще, чем акварелью. Акрил ещё проще! Он не требует разбавителей - разводится водой, но после высыхания это чудо никак на воду не реагирует.

Бедные детки, которым дают коробочку с засохшими акварельными таблетками, которые навсегда отобьют охоту к рисованию!

У акрила невероятная укрывистось, то есть, краска, положенная поверх первой, отлично закрывает первую. Масло несколько прозрачно, и что бы что-то исправить, его надо наложить серьёзным слоем. По канонам что бы переписать уже законченный масляный кусок,  надо ждать месяц - иначе масло из нового слоя утянется, что грозит жухлостью и даже осыпанием.

Правда, акрил исключает технику лессировок.

В Лиру много людей, которые используют сочную акварель - например Тартарен, Суанта. Они бы, имхо, почувствовали восторг и свободу, попробовав акрил.

Следует помнить, что краска сохнет за минуты, и потому её не стоит выдавливать на палитру значительными порциями.

Мне масло подходит больше, но с акрилом настолько меньше возни... Кроме того, оказалось, что недавно нанесённый слой не очень прочен - и я его иногда продираю ножичком. Акриловые пшикалки для настенных хулиганств великолепно ложаться на самый обычный грунт и держаться насмерть, так что перед рисованием Вы можете пропшикать холст в нужный Вам основной тон (их там тыща, пшикалок). И даже использовать акриловые фломастеры...

...

Единственное, что мне мешает печь картины - интернет. Списал огромное количество англичан первой трети ХХ в.

Какое отношение имеет акрил к англичанам? Да никакого. На "а". Как в "Пролетарской азбуке" 1930-х:

Р

Рим - город, и стоит на Тибре;

Румыны ищут, что бы стибрить

Статья 175 УК Японии запрещает распространение “непристойных” материалов, а уж где, как не в Японии индустрия хентаёв! Поэтому на легальных рисунках  цензура: оно закрашено чёрными полосками, либо там мозаика/размытие. Ник Deepomf написал прогу DeepCreamPy, использующий нейронные сети, для того, что бы убрать цензуру и восстановить детали, над которыми столь долго работали художники, и которые никогда не увидели бы свет в  Японии.

Алгоритм не охватил некоторые экзотические типы порно-рисунков, да и с мозаикой есть проблемы, тем не менее, результат (картинка пристойная) впечатляет.

У внука появился второй моторчик и ЛЕГО-радиоуправление, что позволило ему сложить из Лего радиоуправляемую танкетку. Разворчивается лихо. Так и видишь такой аппаратик, бодро шпарящий по булыжнику Солсбери, и что-то из себя распыляющий. Кстати, они весьма вездеходны: игрушечка со слегка модернизированными гусеницами одолела наклон 63 градуса (пока это мировой рекорд) и принципиально может взбираться по лестнице. Я думаю, её стоит снабдить кошачьими когтями.

ЛЕГО пришёл на замену железным конструкторам, из которых в мои времена мастерилось даже лабораторное оборудование. Аппаратик из ЛЕГО собирает кубик рубика за секунды, и вообще, там тыща применений. Меня заставил задуматься ЛЕГО- принтер, у которого в держателе ручка, и по вводимому коду морзе он ручкой пишет буквы. Я много бы писал маслом, но уж больно это муторное занятие. Выдавить на палитру, смешать, отмыть кисть, и так далее - а краски, которые кусаются, ещё и сохнут на глазах...

Люди часто используют акварель - техника которой неимоверно трудна - только потому, что физически она не трбует таких заморочек.

Вот бы ЛЕГО-машинку, которая набирала в пипетки масляные (акриловые) краски, перемешивала крошечные объёмы, наносила на кисточку, делала требуемые мазки и всё промывала. То есть, принтер, использующий кисти. Что бы результат был не отличим от картины. Механизируем каторжный труд художника!

...

А Искусственный Интеллект всё же разум не догонит. Он упёрся в т.н. "барьер понимания". Как сказал Педро Домингос, «Люди беспокоятся, что компьютеры станут слишком умными и захватят мир, но реальная проблема в том, что они слишком глупы и уже его захватили».

Незаметные наклейки на знаке "Стоп" заставляют машину принять его за "Уступи дорогу", необычные условия освещения - и робот-атомобиль не заметил, что въехал на перекрёсток; добавление небольшого шума к изображению лица - и автомат его не узнаёт. Добавление на интерьер гостиной небольшого слона заставляет машину абсурдно интерпретировать остальные предметы.  Я давно говорил, что первенствовать будет та страна, которая обгонит  другие  в распозновании (в том числе первенствовать в военной технике). Пока эти системы легко обмануть. У человека есть база, его первые годы ушли на то, что бы правильно уложить фундамент всего, и бог знает, сколько раз он его перекладывал, пытаясь совместить пазлы реальности. А ИИ не видит общей картины, и неизвестно, увидит ли когда-либо. Появились идеи вернуться к истокам и начать создание ИИ заново...

Я бы поспорил, что первобытный человек изобразил первым - сексуальную женщину, или ужасное божество. Нагнать страху- древнейшее хобби человека, причем сохранившееся в камне. Хотя эпохи и школы монстрячести довольно различимы, "истории пугания" не встречал. Сегодня это искусство особо востребовано. Например, успех франшизы "Чужой" - заслуга выдающегося монстромастера Гигера.

В 1991 "Чужой" и попал в самое древнее и почётное собрание монстров - в горгульи. Как положено, горгульи монастыря:

Глядя на эти украшения духовных заведений, не можешь избавиться от подсчётов, насколько бы посадили у нас за "оскорбление чувств верующих". Но ещё будет нечто, за что вообще бы расстреляли.

Начало

Символом Сицилии, созвучным треугольному острову, является "тринакрия" -